我真不想跟神仙打架_分节阅读_第317节(1 / 2)
当然这种时候荆小强肯定不提加州旅馆的什么隐喻。
主要用音色来打动人。
从文艺界的老前辈到高校摇滚爱好者们,好多才恍然,原来还有这么多分支,不是所有都那么闹腾。
荆小强再演唱《NUMB》、《What I've Done》这类宣泄情感的重金属,但内容歌词翻译过来还比较励志的曲目。
安宁带着军艺的学员们,把歌词单分别送到各位手中,还附加了歌曲背景,文化涵义等等。
反正都是荆小强连夜挠头瞎编的思想内容。
这就是他作为五十岁年纪的特点。
摇滚再怎么虚幻迷茫愤怒,再怎么反抗批判,在国内,都得先盘着。
跟社会主义价值观不相称的那些东西就别放到台面上来,规规矩矩的在一定框架下摆出一种姿态。
算是给管理找到个双方结合点。
而且详细的罗列出管理方法,理由是这种国外传来音乐模式,在传播新时代音乐元素的同时也容易耳濡目染一些糟粕。
各高校摇滚音乐社要严肃对待各种违规违纪苗头,一旦发现绝不手软,如果触犯法律更是主动积极配合警察机关……
其实凭什么国外摇滚精神是放纵是法克,国内就非得一样呢。
走中国社会主义特色的摇滚路线不行吗?
对比滚圈那种大爷不服管教的内核,荆小强是先给出个圈,认同进这个圈的高校摇滚乐队,所有各自学校小范围的表演活动都主动备案,摇滚社派人过去现场监督评分,保持优良记录之后,咱们再来经济上的共同进步。
各乐队录小样,来军艺开辟的摇滚音乐社办公室投稿,或者直接给荆小强投稿,最终筛选出来先做高校摇滚合集专辑,有市场反应更好的再做乐队专辑。
这就把以前野生发展的摇滚青年,特别是高校摇滚乐队给集结起来,也指出了一条可以走出来的道路。
不是自己拼命发泄,搞些眼高手低别人都是傻逼看不懂的创作,而是走市场化商业化的尝试。
十来首作为示范的曲目,确实也让所有人都觉得不亚于听了场小型演唱会。
高校摇滚乐队更是跃跃欲试,感觉未来一片光明。
与会者最后每人还获赠黑白各一的“熊猫滚社”彩印T恤一件!
摇滚社未来会陆续免费提供这种T恤,就像各高校分社都是免费活动组织,不从中牟利,所有乐队活动的乐器来源、经费都得自己去争取努力。
摇滚社只是提供各种指导和提升通道,就为了保持高校摇滚发展的健康。
真正走上商业摇滚赚钱的,必然是极少数极其优秀的团队。
从全世界的范围来看,搞音乐,玩摇滚能赚钱的本来就是极少数。
不要因为只看见成功那点金字塔尖的头部存在,就产生幸存者偏差。
大多数人,这一生也只是把摇滚当成爱好和青春的记忆。
这只是种大众音乐模式,大可不必过于抬高地位,也就不会被贬低到哪里去。
这种颇有些中庸思想的摇滚音乐态度,对其他音乐形式的侵扰刺激也就没那么大。
与会的老前辈们纷纷点头。
其实他们大多数根本就不知道摇滚本来是个啥样。
这回算是让所有人都清楚了。
最后当然还有颇具行政特色的所有人跟文艺界名人们一起合影。
数百人的大规模在军艺操场上排列出来很有气势,特别是几乎所有高校乐队成员都把滚社T恤穿上之后。
颇有社会主义摇滚的新风气。
还有熊猫“滚滚”的红色大旗,各家摇滚乐队拉着来跟荆小强这吉祥物合影的。
有先见之明带了相机的高校摄影爱好者成了各团队最看重的人物,求爹爹告奶奶的留下联络方式,洗出来以后一定去拿照片和底片。
但没拍多会儿,好些位从歌剧舞剧院来的前辈,还等着要跟荆小强开交流会呢。
不过没事儿,荆小强叫各团队相互切磋交流下。
中午吃食堂,晚上他请吃饭,平京滚圈大本营,卡丹餐厅!
这才是重头戏!
第332章、那不能够
歌剧舞剧院的前辈们,好好跟荆小强把他这小年轻强力推动的花旗歌舞剧掰扯了下。
上回《祖国》到平京巡演就注意到了。
从《祖国》到《雪原谷》,从HK文化中心的《狮王争霸》到沪海戏剧学院舞蹈系歌舞剧专业的《美猴王》、《江南水乡》,一一探讨。
应该说91年,很多文艺单位刚被商业大潮冲得东倒西歪,还没有那种门槛很高傲的感觉。
就是纯学术探讨,对荆小强再三强调商业性,区别于之前充满行政符号元素的歌剧舞剧音乐剧,前辈们也有了清晰轮廓。
大清早开始的滚社大会,中午匆匆吃了食堂饭菜,继续交流歌舞剧。